純白裡的繽紛

烏龜也會飛 --- 誰來給一雙翅膀？
    
        烏龜背負沉重不堪的龜殼，在世人忽視的目光下不起眼地緩慢爬行，牠們仰望自由的天空，夢想著有朝一日能夠生出翅膀，像鳥兒一樣飛翔。
    
        這部《烏龜也會飛》是伊朗庫德族導演巴曼戈巴第(Bahman Ghobadi)2004年的作品，他的電影致力於描述庫德族的苦難生活，對戰爭中的人性有著深切的刻劃。
    
        庫德族是世界目前人數最多的遊牧民族，約三千萬人，他們是擁有古老且豐富文化的民族，原本擁有獨立的城邦，卻在第一次世界大戰後，被西歐列強當成安撫土耳其的籌碼而割讓出去，於是庫德族人失去了自己的國家，被迫流離在土耳其、伊朗、伊拉克境內。
    
        《烏龜也會飛》一片便是描寫美伊戰爭前夕，受到伊拉克士兵迫害的庫德族兄妹，逃到卡尼波村避難的故事。影片中百分之九十的戲份，都在小孩身上。這群小孩沒爹沒娘，沒有親人和家庭。他們都是所謂的戰地孤兒，有的甚至手殘腳廢，罪魁禍首就是那些可怕的地雷。
   

那些年，我們一起追的女孩 --- 青春大雨，光輝歲月

        首先，要感謝九把刀，謝謝你帶給我們這麼棒的一部電影，看得非常地感動，與幾近滿場的觀眾一起狂笑和流淚，真得很過癮。

     
    
        這部電影的確就如海報上所寫的，製造成份是熱血、麻吉、青春加初戀，風格則是十足的九把刀流，白爛無厘頭到極點，而且很多地方都充滿卡漫風格。除此之外，我在此片看到了一個重要的元素，那就是誠意。

        某種程度上，第一部電影就像第一次戀愛一樣，都會永遠在心中占著一席之地，特別地珍貴與難得。不管後來風格或手法如何改變，處女作確實定義了一個創作者最初也最單純的自己。就如同村上春樹的聽風的歌，和金庸的書劍恩仇錄一樣。那是往後一切的起點。
 

關雲長 --- 大野狼吃掉小綿羊
    
        衝著中國當今真男人姜文看了《關雲長》，深深同意此片應該改名成《曹孟德》的說法。

         唉，這該說是導演還是甄子丹的問題呢，總覺得忠義雙全的關公被詮釋成了傻楞子，正氣凜然感覺像死腦筋，整體看來就是個不合時宜、從頭被利用和矇騙到尾、卻還都搞不清楚狀況的，武夫。
    
        我覺得若要製造所謂忠義的衝突，應該可以在守將們與關羽的互動中多加著墨。一方是忠於漢室，一方是心繫劉備，不管是以正統角度來看，或是就局勢來衡量，到底誰是愚忠誰是大義？這不是很好的切入點嗎？
    
        另外，導演一方面想強調關羽也有情慾掙扎的凡性，一方面又要雕塑出符合大眾(官方)預期的神格，而正好對於前者的把持還可以順勢促成後者。既要找個美女來挑戰聖賢與忠義之士的定力，最後又得讓他們守住底限，好證明自己夠格成為後世景仰的偉人。這便是導演與編劇的用意(把戲)。
    

中央車站 --- 追尋的價值，在其本身
    
       這些日子陰雨霏霏，除了窩在家中看小說還是看小說，故特地從家裡的舊VCD堆裡找了導演華特薩勒斯1999年的成名作《中央車站》來看。
    
        之前看過他的《革命前夕的摩托車日記》和參與執導的《巴黎我愛你》，兩部片我都非常喜歡。加上許多影評家將其評為「世界上最好看的電影」，更讓我對此片產生無比好奇，好，也有些許懷疑成份啦。
    
        看完後並沒有想像中那麼感動，但也算是很不賴的電影了。這部成本只有290萬美金的電影，之所以能征服無數影評的心與觀眾的眼淚，我想兩位主角功不可沒。

        當然故事本身就很好，但我覺得兩位演員的表現更棒，非常深刻入戲，帶領著我們一路的情緒起伏，尤其是飾演約書亞的小男孩。接著簡單來聊一下我對這部電影的想法。

大吉嶺有限公司 --- 拋開行囊，跳上列車
    
         之所以租這部片，完全是因為它的片名激起了我的好奇心，加上看到演員陣容有歐文威爾森與安德烈布洛迪，兩位我非常喜歡的演員，不曉得兩人互動會有什麼火花，便對此片更感興趣了。 

        再來我一向對那些擁有怪怪片名、充滿濃厚異國風情的非好萊塢電影，有一份偏好，於是就把這部《大吉嶺有限公司》租回家看。
    
         電影主要是講三個情感疏離的兄弟，於父親葬禮一年過後，在大哥法蘭西斯(歐文威爾森飾)的提議下，決定來趟印度大吉嶺的心靈之旅，二哥彼得(安德烈布洛迪飾)與三弟傑克(傑森薛茲曼飾)表現上配合出遊，但實際上卻各懷鬼胎，各有各的打算。
    
        法蘭西斯名義上是來趟心靈之旅，實質目的卻是想藉此到山中的修道院尋找沒參加父親葬禮的母親，彼得參與旅行是為了暫時逃避當爸爸的責任，而掛念女友、時時偷聽她留言的傑克，則是早買好回程車票，隨時準備脫隊離開。
    

給雅各神父的信 --- 神的牽引，愛的真諦

        常常在連看了幾部好萊塢的商業片之後，我會挑部小成本、偏藝術人文類的獨立電影來看，讓觀影的腦袋不那麼好萊塢，能夠酸鹼中和，平衡一下濃度。
    
        這次在出租店架上挑的，是這部芬蘭電影《給雅各神父的信》。
    
        因為前陣子看了介紹芬蘭的書，對這個國家多點好奇，再來是看到DVD外殼上寫著「2010奧斯卡外語片，芬蘭代表角逐作品」。我相信能代表一個國家競逐奧斯卡外語片，這部電影應該不會太差，況且這國家又是北歐的芬蘭。
    
        這部電影只有短短72分鐘，真是非常簡潔的長度。你可以預期，在這樣短的時間裡要說個精彩的故事，並不是件容易的事，同時也能夠想見，這部片勢必極其精簡，不太可能有多餘的情節贅述，穠纖合度，恰到好處，而且見好就收。
    

愛情藥不藥 --- 流水戀情不如一個知己
    
        老實說，會租這部電影來看，很大一部分的原因是為了安海瑟威，除了對裸露程度感到好奇以外，也對她和傑克葛倫霍在《斷背山》之後的再次合作有所期待。
    
        兩位年輕演員的演技經過這些年的磨練後，的確有長足的進步，兩人的互動流暢、真誠而自然，尤其是後面分手與復合的那幾段對手戲，是最精彩也最感人的部分。
    
        這部電影嘗試丟出很多訊息給觀眾，如藥商、銷售員與醫院診所之間的交易秘辛，醫生卸下神聖白袍後的真實面貌等。當然核心還是落在愛情這塊，探討浪漫與現實、風流快活與責任及陪伴之間的抉擇。

        當愛情前往的彼端不是眾人嚮往的金童玉女夢幻終點，而是病榻的相依相伴和將會耗盡大部分心力的悉心照護，你若是傑米，會斷然揮別自由自在的無羈人生，義無反顧地走上去嗎？
    

人在囧途 --- 人間自有真情在
    
        看完了《人在囧途》，我要說：「這是我看過數一數二好看的大陸喜劇片。」我願意推薦給所有的朋友。

  

        這部片講中國大陸兩個社經地位天南地北、性格迥異的男人，在春運期間用盡一切辦法克難返鄉的故事。
    
        這兩個男人，一個是事業有成、對人冷漠的公司大老闆李成功(徐崢飾)，背著老婆養小三，一年才回老家一次。一個是資深擠奶工人牛耿(王寶強飾)，綽號牛蛋，為人單純天真、善良熱情，到長沙去是為了替三個弟兄討債。
 

太陽照常升起 --- 擔心又是何苦？
    
        最近欣賞完《讓子彈飛》後，對姜文的作品風格很好奇，因此跑去出租店找了《太陽照常升起》來看。
    
        改編自葉彌短篇小說《天鵝絨》的這部《太陽照常升起》，是姜文繼2000年《鬼子來了》，睽違7年再度執導的電影，配樂找來日本音樂大師久石讓，攝影則由台灣的李屏賓掌鏡。
    
        簡單而言，這是一部讓人既困惑又著迷的電影。「困惑」是針對劇情和荒誕對話，「著迷」是對於氛圍與想像空間。這跟《讓子彈飛》如出一轍，姜文的電影總是會讓觀眾想太多，但是不想又覺得沒看懂，雖然想了也不見得懂。
    
        《太陽照常升起》全片由四個段落組成，分別是「瘋」、「戀」、「槍」、「夢」。前三段的背景年代是1976年，也就是毛澤東去世、文革結束的那一年，第四段的時間是1958年，該年「大躍進」開始。
    

雷神索爾 --- 經驗中學習，危機裡成長
    
        今天去看了期待以久的《雷神索爾》，個人大推。
    
        劇情爽度不輸給《鋼鐵人》，動作及特效也頗有水準，可說是完完全全該在電影院看的一部片。

        我看的是3D版，效果很好。另外，最後有隱藏片尾，埋下集伏筆，請耐心等工作人員名單跑完喔。
    
        以下用列點方式來分享心得。

舞孃俱樂部 --- 當機會來時，你準備好了嗎？

        周末利用空檔看了克莉絲汀的大螢幕處女作《舞孃俱樂部Burlesque》，覺得還不錯。簡言之，這就是一部包著歌舞外衣的勵志片。
    
        劇情描述小人物一路往上爬的過程，故事線中規中矩，極其簡單。觀影焦點主要是片中的音樂歌舞元素，好久不見的奧斯卡影后雪兒，還有轉戰影壇的流行樂小天后克莉絲汀。

《機會不把握，稍縱即逝》

        這部片其實不用去電影院看，光看預告就知道全部的劇情了，但票房之所以那麼好(美國票房倒是不太好)，就是因為歌舞片段只有在大螢幕上才是享受。克莉絲汀雖然已年過三十，卻清麗如昔。鏡頭一帶到她眼睛便離不開她，戲裡戲外都是這樣。
    

讓子彈飛 --- 革命尚未成功，同志仍須努力
    
        前陣子欣賞了大陸導演姜文的《讓子彈飛》，心得其實很簡單：
    
        「姜文，您真爺們，夠給力！」
    
        電影改編自四川文學家馬識途的《盜官記》，雖然人物架構與原著雷同，但內容與意旨卻大相逕庭。沒有換湯，可徹徹底底給換了藥。
    
        這些看似瘋癲荒謬的人物與劇情背後，藏著許多政治文化上的隱喻，寓意層次豐富，對話設計更是遊走官方尺度邊緣。
    

燃燒鬥魂 --- 所謂的英雄與鬥士

        看完了大衛歐羅素的《燃燒鬥魂The Fighter》，覺得很不賴。片中演員們表現都很棒，克里斯汀貝爾與梅麗莎李奧雙雙獲得奧斯卡配角獎實至名歸。
    
        且劇情結構完整，許多衍生面向既有各自的討論空間，又能緊扣片名主題，可說情感層次豐富，張力直指核心。
    
        這部電影描寫兄弟的深厚情誼，刻畫家庭時而為羈絆、時而為後盾的親情糾葛，更帶出了只要有心，願意把握眼前的機會，人人都能夠東山再起，成為生命鬥士的道理。

真實的勇氣 --- 天涯海角，永不妥協
   
        「勇氣每個人都會說，但不見得每個人都有。」
    
        人家說「好漢不提當年勇」，但就算老提當年勇，就算狂妄到無藥可救，遇到險境時若真能展現「真實的勇氣」，何嘗不是條好漢？

  
    
        終於欣賞了柯恩兄弟重拍1969年經典電影《大地驚雷》的新作《真實的勇氣True Grit》。那身歷其境的氣氛營造，再度令人印象深刻。堪稱兩人正字招牌的暴力場景與黑色幽默，於電影中巧妙交融，手法感覺比三年前的《險路勿近》更加純熟、完美。
    

王者之聲：宣戰時刻 --- 恐懼與勇氣，心是戰場

        看完了《王者之聲：宣戰時刻》，我覺得此片和最近看的奧斯卡幾部入圍電影《127小時》與《黑天鵝》都有個相同的特色，那就是：
    
        「故事線很簡單，一句話就能帶過，角色不多，五根手指就能數完。」
    
        這樣的架構之下，更能考驗出主角的演技和導演的功力，而角色內心轉折的刻畫能否成功，也就變成了劇情高潮迭起之所繫。
    
        憑心而論，就單純的觀影感受而言，我最喜歡《王者之聲》。